Old Grumps Mode ON : Je me souviens quand le cinéma 3D est devenu à la mode il y a des années. Tout le monde est allé au cinéma et est sorti avec des lunettes ridicules, ce qui les a émerveillés de recevoir une expérience cinématographique avancée. Avec les avancées technologiques, les premiers films de RV arrivent déjà, c’est-à-dire en réalité virtuelle. Et le cycle se répète.
Les films en RV
En mentionnant à nouveau les films en 3D, nous pouvons nous rappeler que les premières productions de ce style étaient purement expérimentales et qu’elles étaient de qualité moyenne à mauvaise (nous nous souvenons tous de Spy Kids 3D). Mais la réalité virtuelle en vaut-elle vraiment la peine dans le monde du cinéma ? quelles sont les différences ? Pour ce faire, nous devrons parler de « The Limit », une production du cinéaste Robert Rodriguez, pionnier en la matière.
« The Limit », un film de réalité virtuelle dans lequel vous êtes le prota.
« The Limit » est une production américaine avec 3 stars : Michelle Rodriguez, actrice célèbre pour son rôle de Letty Ortiz dans « The Fast and the Furious », Norman Reedus, l’inoubliable Daryl Dixon dans « The Walking Dead » et ? vous. D’accord, c’est peut-être 2 étoiles au lieu de 3, mais l’important, c’est que vous ferez partie de la distribution depuis chez vous, car c’est une expérience cinématographique immersive ».
Le film d’action a pour but de vous mettre sur la scène à la première personne d’un film d’action et de vivre ses aventures d’action rapides et folles avec des plans, des explosions et des bars remplis de motards ivres. Le film est disponible pour les principales plates-formes VR telles que Steam ou Daydream.
Le principal avantage de ce type d’expérience est le sentiment de liberté lors de l’utilisation du VR. Quand nous voyons un film, un jeu ou une pièce de théâtre, ils nous montrent toujours les plans ou les images qu’ils veulent que nous voyions ; le VR nous permet d’avoir cette sensation de liberté absolue en étant capable de regarder dans tous les coins possibles et de fournir une sensation d’immersion et de réalisme comme jamais auparavant.
Dans les jeux, ce sentiment est beaucoup moins important parce que c’est un jeu et que vous le remarquez. Mais « The Limit », étant une cassette d’action assez basique en termes d’intrigue, est dans un monde réel avec des gens réels et en plus de cela nous savons (parce que vous connaissez Norman Reedus). « The Limit » n’est pas un bon film, mais une expérience qui, grâce à VR, vous fait transpirer en 18 minutes.
Selon le même cinéaste, Robert Rodriguez, la réalisation du film en RV lui a permis de s’agrandir et de raconter des histoires qui ne pouvaient pas l’être auparavant. La principale différence est que la PVV (la perspective à la première personne qui nous fait penser que nous sommes là) ne fonctionne pas toujours comme une ressource, mais le VR transforme cette perspective en quelque chose de beaucoup plus utile. La première différence est donc claire : le réalisateur a beaucoup plus de jeu pour raconter ses histoires et dans le monde du cinéma, c’est un gros avantage même si cela n’en a pas l’air.
De plus, il est également important de souligner le potentiel de la RV dans ce type d’images. Nous ne pouvons pas nous limiter aux lunettes ; avec la bonne technologie et les bonnes ressources, les contrôleurs VR pourraient (difficilement) nous faire faire des choses à l’intérieur du film. « The Limit » met notre personnage de POV à faire des choses comme vaincre les méchants avec des mouvements de karatékas, mais pour l’instant c’est juste une expérience visuelle.
Une bonne façon d’y aller
Si le cinéma 3D s’est implanté dans notre société, il n’a pas eu le succès escompté au moment où il a commencé à être présent. Les premiers travaux étaient trop centrés sur la démonstration des vertus des trois dimensions et donc certaines scènes dans lesquelles certains personnages rapprochaient les choses de l’écran étaient trop irréelles et ont fini par ne pas utiliser ce truc. Parce qu’après tout, la 3D est un effet optique.
La RV est différente. Cela donne beaucoup plus de possibilités aux cinéastes de vouloir montrer ce qu’ils veulent que les spectateurs voient d’un point de vue beaucoup plus intime. De plus, le fait que la RV entre dans le cinéma a l’effet collatéral que les deux mondes intimident et que ces technologies donnent des films non seulement plus élaborés mais aussi plus lourds. Sans parler de la possibilité de recevoir des expériences personnalisées, voulons-nous un film d’amour VR ? de l’action ? En gros, c’est ce que nous avons déjà, les genres cinématographiques, mais au carré.
On ne peut pas prétendre que ces films sont une grande œuvre cinématographique comme « Schlinder’s List », parce qu’en plus de ne pas prétendre l’être, nous sommes dans la phase où nous voyons encore des concepts, puisque ces films sont plus chers à produire et sont plus compliqués à faire et à assembler. Mais le premier pas a déjà été franchi. Et c’est un très bon pas qui, si vous suivez le bon chemin, peut nous mener sur un bon chemin d’émotions.
