L’Art de Kingdom Hearts le jeu vidéo populaire

Publié par Jerome le octobre 2, 2018 | Maj le octobre 2, 2018

Un aspect clé pour comprendre les Kingdom Hearts est sa section artistique, conçue par Tetsuya Nomura. Il est important le défi de fusionner la magie de deux univers aussi différents que Square Enix et Disney, en réalisant une cohérence entre les personnages et les mondes. Voici 15 aspects que nous considérons fondamentaux pour comprendre un peu plus sur le succès de cette licence.

Sora, un dessin ou modèle contesté

Le premier concept de Tetsuya Nomura pour le personnage principal portait une sorte de scie et de traits entre l’homme et le lion. La première fois que Disney a vu l’idée, il avait presque les mains sur la tête. La pièce se tut. Finalement, Nomura a changé certaines choses (en introduisant la clé de l’épée), mais l’essence de Sora a été maintenue grâce à sa forte détermination.

Le style Nomura

Peut-être que pour trouver le style Kingdom Hearts, nous devrions nous tourner vers le style Nomura, et plus particulièrement vers la façon dont ils s’habillent et portent leurs cheveux. L’utilisation de fermetures éclair et de ceintures dans ses personnages est courante, ainsi qu’un goût pour les tons foncés. Kingdom Hearts est coloré, mais a aussi un côté sombre. Sora lui-même a évolué dans sa conception. Coïncidence ? Probablement pas, probablement pas.

Dites-moi comment vous avez dessiné…….

Vous le trouverez peut-être incroyable, mais ce sont des arts créés par Tetsuya Nomura pour le jeu vidéo Final Fantasy V, dans son rôle de concepteur de monstres. En fait, cela pourrait être considéré comme son premier gros travail. Plus tard, des tâches de plus grande responsabilité arriveront, au point de devenir un élément clé de Square Enix. Donc vous savez, personne n’est né génie…….

“Hironobu Sakagucheraqus”

Le maître Eraqus est un personnage qui fait ses débuts dans Kingdom Hearts : Birth by Sleep, et qui, si vous le regardez, a une particularité : sa ressemblance avec Hironobu Sakaguchi, père de Final Fantasy, est plus que raisonnable. Nous ne savons pas si c’était prémédité, mais la vérité est que Nomura et lui ont eu assez de contacts. En particulier, ce dernier a reçu son conseil de faire une histoire profonde, capable de toucher.

Vision narrative

Nomura a dû dire à ses coéquipiers quelle était sa vision, et il est clair que les mots n’étaient pas toujours suffisants. Puisqu’il est un artiste, il a un esprit très visuel, et quand il pouvait l’expliquer avec des dessins. L’histoire, bien sûr, a été faite de cette façon, avec un storyboard. La seule condition qu’ils lui ont imposée était de satisfaire Disney, qui se caractérisait par le fait qu’elle était assez restrictive quant à l’utilisation de ses licences.

Yoshitaka Amano, la référence.

L’art de Tetsuya Nomura a l’influence surprenante de cet artiste conceptuel, si bien connu dans la série Final Fantasy. Beaucoup les considèrent comme des rivaux, mais il admire leurs dessins détaillés et chargés d’émotion. Cependant, Nomura préfère travailler avec des designs 3D, de sorte que son idée originale reste telle qu’elle est capturée dans le jeu.

Décisions difficiles

L’un des aspects les plus compliqués lors du développement d’un Kingdom Hearts est la sélection des mondes à représenter. Nomura reconnaît que la popularité est importante, mais aussi l’intérêt que ses personnages suscitent dans l’équipe de développement. Enfin, il y a la tâche de combiner l’essence de Square Enix et Disney, bien qu’il assure que ce n’était pas compliqué.

Adapté à chaque situation

Une des grandes clés du Royaume des Coeurs est de poser une variété de situations, donnée par les différents mondes du jeu. Mais…. que faites-vous avec les personnages lorsqu’ils voyagent entre eux ? La solution adoptée est aussi amusante qu’ingénieuse : faire en sorte que les personnages s’adaptent aux scénarios de Disney, d’Atlantica (La Petite Sirène) à Halloween Town (Cauchemar avant Noël).

En code couleur

Les personnages et les mondes de Disney et Square Enix diffèrent à bien des égards. Certains défendent un style occidental joyeux, d’autres un style japonais plus sensible, et comment les fusionner ? Pour Tetsuya Nomura, la clé n’était pas de s’adapter l’un à l’autre, mais de trouver un terrain d’entente. La couleur a été utilisée à cette fin, ce qui fait que les deux styles se combinent presque invisiblement.

L’Ombre du Royaume

Avec ce nom, une technique est devenue connue qui est utilisée dans le développement des Kingdom Hearts III. Grâce à elle, chaque monde a sa propre caractérisation artistique, et Sora et ses protagonistes s’y adapteront dans chaque environnement. Le but ultime est de maintenir l’essence de Disney dans chaque scénario, plus ou moins réaliste, tout en respectant le style Nomura.*

L’art de la communauté

La série Kingdom Hearts s’est vendue à plus de 25 millions de jeux vidéo à ce jour. Cela a conduit à une énorme communauté de fans, dont beaucoup apprécient non seulement le récit des jeux, mais aussi l’art et ses personnages. Il y a des créations absolument merveilleuses. Certains essaient d’imiter Nomura, mais d’autres cherchent leur propre identité, parfois avec un sens de l’humour.

De la fantaisie finale aux Kingdom Hearts

Un aspect curieux est la façon dont certains personnages de Final Fantasy ont été emmenés dans l’univers de Kingdom Hearts, un exemple représentatif étant Auron, le premier personnage que nous pourrions utiliser comme allié dans l’équipe de Sora. Il n’est pas nécessaire de fournir d’autres explications. Nomura a fait preuve d’une grande polyvalence artistique. A gauche comment il a posé à FFX ; à droite, à KH2.

Sur la première page

La couverture des jeux vidéo Kingdom Hearts n’est pas une question triviale, mais elle doit condenser toute l’essence, cette fusion entre les personnages et les univers de Square Enix et Disney. Peut-être que l’un des meilleurs pour y parvenir est celui du premier titre, ne pensez-vous pas qu’aucun personnage de cette composition ne semble désaccordé ? C’était le ton du spectacle. Il est né avec elle et continue à naître avec elle.

15 ans d’art

Et pendant que nous sommes sur cet anniversaire, il ne manque pas une célébration spéciale, le 15ème anniversaire de la sortie de Kingdom Hearts HD 1.5 + 2.5 Remix (31 mars). Une compilation d’une bonne partie de l’histoire de cette franchise qui est représentée dans deux images, qui résument l’intérêt mutuel entre Square Enix et Disney à fusionner leurs fantastiques styles artistiques.

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