26 Meilleurs films d’horreur sur Netflix

Publié par emma le décembre 10, 2018 | Maj le décembre 10, 2018

Notre liste des meilleurs films d’horreur sur Netflix contient un élément très important : l’horreur.

L’horreur est géniale. Contrairement à l’opinion populaire, il y a très peu de choses dans la vie qui ont plus de valeur que d’être horrifié. Rien de mieux qu’un film d’horreur pour stimuler votre imagination et votre adrénaline.

Nous avons donc compilé les meilleurs films d’horreur sur Netflix pour que vous puissiez puiser dans votre enfant intérieur et regarder dans votre placard tous les soirs avant de vous coucher. Il n’y a sûrement rien dans ce proche…..BOOOOO ! On t’a eu ? Probablement pas, vous devrez regarder les meilleurs films d’horreur sur Netflix.

Le Babadook

Lorsque Stephen King a parlé de son inspiration pour l’écriture de The Shining, il s’est souvenu de la fois où il a découvert que son jeune fils avait détruit des notes d’histoire dans son bureau. “Je pourrais le tuer”, s’interrogea King sur son état d’esprit à ce moment-là. Le Babadook de Jennifer Kent trouve également le côté sombre de la parentalité avec le film le plus effrayant de 2014.

Un film d’horreur qui raconte ostensiblement ce qui se passe lorsqu’une mère célibataire à faible revenu découvre que le cauchemar de son enfant est réel, il y a ici une véritable terreur qui vient du côté plus sombre de son cœur “Babadook”. Bien qu’il soit un fils aimant, on ne peut nier que le jeune Samuel du film est un “enfant à problèmes” et que sa mère a trouvé une solution sinistre grâce à sa possession surnaturelle. Quand William Friedkin dit que c’est le film d’horreur le plus terrifiant qu’il ait vu, vous faites quelque chose de bien. Le Babadook ne peut s’attacher à aucun autre service de streaming, c’est donc l’un des meilleurs films d’horreur sur Netflix.

Au-delà des portes

Les jeux de société peuvent être flippants. Les cassettes VHS peuvent être flippantes. Combinez les versions les plus flippantes des deux et vous obtenez un film vraiment flippant. Beyond the Gates a fait ses débuts l’année dernière au L.A. Film Festival et a fait son chemin jusqu’à Netflix grâce au bouche à oreille.

Le film d’horreur indépendant implique deux frères qui se sont rendus à la succession de leur père pour régler ses affaires après sa mort. Alors qu’ils sont chez lui, ils découvrent un mystérieux jeu de plateau VHS qui les mène finalement à des indices sur la mort de leur père….et une horreur abjecte.

Fièvre de la cabine

Le premier film d’Eli Roth, Cabin Fever, combine deux de nos plus grandes peurs : être malade et être isolé. La combinaison de ces deux sentiments équivaut à ce qui doit être l’expérience la plus terrifiante possible.

Bien qu’elle ait maintenant 15 ( !) ans, Cabin Fever tient bon. C’est comme un Dreamcatcher adolescent, mais ce n’est pas terrible. De plus, Sean de Boy Meets World dépense une quantité choquante de screentime couvert de sang.

Enfants du maïs

La Conjuration

Culte de Chucky

Emelie

Contes extraordinaires

Certains des contes les plus terrifiants d’Edgar Allan Poe rampent et rampent hors de la page dans ce spectacle d’horreur animé qui n’est pas seulement pour les enfants. L’esthétique de chaque conte illustre sa terreur particulière. Ses cauchemars victoriens se matérialisent à l’écran sous différentes formes d’animation allant des silhouettes étranges aux graphiques de bandes dessinées en passant par un effet 3-D qui rend les fantômes pop comme l’origami numérique. Poe lui-même (comme quoi d’autre un corbeau) converses avec la Mort entre les contes, vous donnant assez de temps pour reprendre votre souffle et calmer le battement de votre cœur hideux avant le prochain monstre.

Le cœur de Tell-Tale se bloque sous le plancher dans une série de silhouettes en noir et blanc, un visuel saisissant de l’innocence et du meurtre, sur une narration vintage de Bela Lugosi. La chambre de torture dans la fosse et le pendule est si réaliste que vous pensez que c’est vous qui êtes sur le point d’être ouvert au rasoir. Poe doit sourire de l’au-delà de la tombe.

The Gift

Qui aurait cru que Joel Edgerton avait ça en lui ?

The Gift est le début de l’écriture et de la mise en scène de l’acteur australien et ne déçoit pas. Edgerton joue le rôle de Gordon “Gordo” Mosely. C’est un homme assez gentil d’âge moyen si un peu “off”. Un jour, alors qu’il magasine, il rencontre Simon (Jason Bateman) et son épouse Robyn (Rebecca Hall). Après leur brève rencontre, Gordo prend sur lui de commencer à déposer des petits cadeaux chez Simon et Robyn. Robyn ne voit pas de problème au début. Mais Simon est perturbé, peut-être à cause du passé unique que Simon et Gordo partagent.

Beaucoup de films d’horreur comprennent qu’il doit y avoir une sorte de torsion ou à tout le moins un troisième acte inattendu. Même encore, le troisième acte de The Gift est particulièrement dévasté parce qu’il est si banal et logique. Le cadeau finit par être un drame émotionnel déguisé en horreur.

Hellraiser

Du premier des trois films cinématographiques que Clive Barker réaliserait lui-même, Hellraiser garantirait huit suites et créerait l’une des franchises d’horreur les plus célèbres de tous les temps. Cela dit, il ne s’agit pas des suites. Une partie de la beauté de Hellraiser réside dans le fait que nous savons peu de choses sur ce qui se passe. Alors que les récits ultérieurs expliqueraient les origines de Pinhead et de ses Cénobites, le premier film laisse cette question à l’interprétation.

Hellraiser se concentre sur la relation entre Julia et Frank, pas sur l’interférence des Cénobites (enfin, pas avant la fin de toute façon). Le premier film n’est pas la large bataille contre le mal que les épisodes ultérieurs seraient, mais une histoire de maison hantée incroyablement unique. Une romance corrompue qui se développe de plus en plus. Sexe et violence mélangés avec du sang et des tripes. Avec un budget d’environ un million de dollars, Barker est en mesure d’élaborer une histoire beaucoup plus intéressante et troublante que les projets mieux financés, y compris les suites. Douleur et plaisir, indivisible.

Hush

Dans sa suite du classique culte Oculus, Mike Flanagan fait un des films d’horreur les plus intelligents de cette liste. Hush est un jeu passionnant de chat et de souris avec le cauchemar typique d’une invasion de domicile, mais il transforme aussi les conventions de cette terreur familière sur sa tête. Par exemple, Kate Siegel (qui a co-écrit le film avec Flanagan) joue Maddie, une femme sourde et muette vivant seule dans les bois. Comme la femme aveugle d’Audrey Hepburn de l’ancêtre des histoires d’invasion de domicile, Wait Until Dark (1967), Maddie est complètement isolée lorsqu’elle est marquée pour la mort par un monstre menaçant en chair humaine.

De plus, comme les méchants masqués de tant d’autres films d’invasion de domicile génériques (je vous regarde en face, Strangers), “Man” de John Gallagher Jr. porte un masque lorsqu’il se faufile dans sa maison. Cependant, les fonctions de cette histoire sont mises à nu puisque nous gardons un oeil sur ce que l'”Homme” fait à tout moment, et comment il entre ou non dans la maison dans une scène donnée. Il n’est pas aidé par des cinéastes qui lui ont donné des capacités faussement surnaturelles et omnipotentes comme d’autres versions de ces histoires, et il n’est pas un “Autre” ; c’est un homme qui enlève son masque, et sa soif de meurtre n’est pas tant fétichisée que montrée pour le comportement répugnant qu’elle est. Et pourtant, Maddie s’avère à la fois pleine de ressources et douloureusement mal équipée pour l’affronter dans cette bataille tendue de volontés.

Toute cette inversion et cette finesse font de Hush l’un des excellents films d’horreur à sortir en 2016.

L’invitation

Voir son ex est toujours inconfortable, mais imaginez que votre ex-femme vous invite à un dîner avec son nouveau mari ? C’est à peu près la chose la moins flippante de ce nouveau thriller tendu niché dans les collines d’Hollywood. En effet, dans L’Invitation, Logan Marshall-Green’s Will est invité par son ex-femme (Tammy Blanchard) pour dîner avec son nouveau mari David (Michael Huisman de Game of Thrones). David voulait apparemment prolonger l’offre de rompre le pain personnellement puisqu’il a quelque chose qu’il veut inviter Will et tous ses autres invités à se joindre à lui. Et ce n’est pas un jeu de Scrabble…..

Intense, étrange, et non pas ce à quoi vous vous attendez, c’est l’un des thrillers les plus inventifs de 2016.

Traquée

L’horreur indépendante a connu une merveilleuse renaissance au cours des trois dernières années, et Traquée de David Robert Mitchell a été à l’avant-garde, se balançant hypnotiquement dans son délire pervers. Voici un film qui fait le lien le plus fort entre la mort et le sexe, le péché et la punition, qui hante le genre depuis des décennies. Et en mettant son conte de fée déconstructionniste dans une fusion onirique des années 80 et du 21ème siècle, il prouve que la banlieue de l’ère Reagan est le château européen balayé par les vents de notre génération.

Mais par-dessus tout, c’est juste une expérience visuelle troublante qui rend la sensation implacable de la peur et de la mort aussi inévitable pour les jeunes que le crocodile tic-tac est pour un Capitaine Crochet d’âge moyen. Maika Monroe’s Jay est une jeune femme qui trouve la paix dans des rendez-vous illicites, mais qui est ensuite cruellement punie quand son nouveau petit ami répand une sorte de MST surnaturelle : c’est une malédiction où une fois que vous l’avez, un fantôme vous poursuivra lentement mais éternellement jusqu’à ce qu’il puisse vous violer à mort…. de peur que vous ne transmettiez la malédiction à quelqu’un d’autre, qui à son tour doit la répandre plus loin. Féminisme cynique ou exploitation régressive ? C’est une dispute en cours, mais de toute façon, ce film est effrayant.

Terrain de mise à mort

Vous pensez connaître le terme “horreur de survie” ? Pas avant d’avoir vu Killing Ground. Killing Ground est comme Deliverance on speed. Le couple australien Sam et Ian décident de partir en camping dans la nature. Les choses ne se passent pas aussi bien que prévu lorsque le couple découvre un nourrisson ensanglanté errant dans la brosse.

Cela les met sur la voie de découvrir des crimes incroyablement horribles et de lutter pour s’échapper. N’allez jamais camper. Ne jamais aller camper jamais.

Laissez-moi entrer

Laisse-moi entrer est une adaptation du film d’horreur romantique suédois de 2008 Let the Right One In. Les deux films traitent d’un jeune garçon intimidé qui rencontre et tombe amoureux d’une fille vampire. Laisse-moi entrer semblait être une mauvaise idée à l’époque. Il est arrivé juste deux ans après l’original, qui était considéré comme un classique de la romance et de l’horreur moderne. Mais cette version, telle que dirigée par Matt Reeves de Cloverfield est étonnamment bonne.

Laisse-moi entrer est une adaptation fidèle de l’original sans être dérivée et ennuyeuse. Le secret est dans la mise en scène et la cinématographie. Une grande partie de ce qui a fait Let the Right One In great était son paysage scandinave tranquille et enneigé. Laisse-moi entrer trouve des niveaux égaux de sérénité effrayante dans le désert du Nouveau Mexique. 

Le résultat final du changement de décor et de la direction minutieuse de Reeves est une grande adaptation portée par les superbes performances des enfants acteurs (et des membres du club des trois noms) Chloe Grace Moretz et Kodi Smit-McPhee.

Oculus

Brut

Raw est sanglante, violente, bizarre, française et brillante. C’est un film franco-belge du réalisateur Julia Ducournau sur une jeune femme végétarienne et son apparition soudaine de….eh bien, du cannibalisme. Justine fréquente une école vétérinaire pour perpétuer la tradition familiale de soins aux animaux et de végétarisme.

Un jour, elle est forcée de participer à un rituel de bizutage dans lequel elle est forcée de manger du rein de lapin cru. Cela déclenche quelque chose au fond d’elle qui l’amène à la poursuite de la chair humaine. Raw est loin d’être aussi banal que cette description le laisse entendre. En fait, c’est assez artistique et intéressant d’être français et tout ça. C’est aussi un conte de fée féministe trompeusement complet. 

Ravenous

Scream 2

Le sixième sens

Le Sixième Sens est bien plus qu’une fin tordue. Le film, vieux de près de 20 ans, a été mémorisé à moins d’un pouce de sa vie avant même que nous ayons un terme pour les mèmes sur Internet. “Je vois des morts”, la fin du twist, etc. A un certain niveau, c’est dommage, car le premier film d’horreur à gros budget de M. Night Shyamalan reste un film d’horreur étonnamment excellent jusqu’à ce jour.

Haley Joel Osment incarne le jeune Cole Sears, un garçon aux visions de personnes mortes errant dans sa vie quotidienne. Bruce Willis intervient en tant que thérapeute Malcolm Crowe pour aider Cole. Voir des morts dans l’état dans lequel ils sont morts tous les jours est un concept assez horrifiant. Et aucune surprise ne peut voler les images des morts qui peuplent The Sixth Sense d’une certaine puissance. C’est un film qui est certainement en retard pour une rewatch. 

Dents

Chasseur de trolls

Tucker et Dale contre le mal.

Tucker et Dale vs Evil est une fantastique petite satire sur le genre horreur qui, de la même manière que Scream, est rempli de rires, de gore et d’un peu de message. Lorsqu’un groupe d’étudiants se dirige vers l’arrière-pays pour un voyage de camping, ils tombent sur deux bons vieux garçons qu’ils confondent avec des péquenots meurtriers.

Leur jugement rapide et décalé de Tucker et Dale a conduit ces snobs à se retrouver dans des situations collantes, souvent sanglantes et hilarantes. Tucker et Dale vs. Evil monte une prémisse d’une seule blague pour atteindre des sommets et enseigne au public à ne pas juger un livre d’après sa couverture.

Sous l’ombre

Cet effort récent de 2016 ne saurait être plus opportun car il sympathise et terrorise une mère célibataire iranienne et son enfant dans les années 1980 à Téhéran. Comme une interdiction de voyager draconienne, Shideh (Narges Rashidi) et son fils Dorsa (Avin Manshadi) sont la cible malveillante d’une force du mal suprême.

Cela se produit après que le père de Dorsa, un médecin, est appelé à servir l’armée iranienne dans l’Iran de l’après-révolution et déchiré par la guerre. En son absence, le mal s’infiltre…. comme le fait un film d’horreur de qualité avec un poids émotionnel accru.

V/H/S/S/2

Nous avons essayé de garder les images trouvées en dehors de cette liste autant que possible. Cependant, Netflix continue de faire tourner la plus grande horreur, et parfois quelques morceaux d’images trouvées valent plus que la peine d’être souffert à travers le gimmickry d’une présentation globale. C’est pourquoi nous ne recommandons pas vraiment tous les V/H/S/2, mais simplement deux séquences fantastiques.

Le premier est Eduardo Sánchez et Gregg Hale’s pretty nifty reinvention of the zombie genre, “A Ride in the Park”. La quantité d’écran parfaite pour que le film se sente intelligent sans rester trop longtemps, le court métrage met en scène un cycliste nommé Mike qui essaie de faire une vidéo Go Pro avec une caméra montée sur son casque. Pourtant, lorsqu’il trouve un randonneur qui semble avoir mordu plus qu’il ne peut mâcher, Mike essaie d’être un bon gars et s’arrête pour l’aider. Les choses deviennent très amusantes à partir de là.

Pourtant, le véritable point d’orgue est “Safe Haven”, un cauchemar bizarre et exaltant de Timo Tjahjanto et Gareth Evans (des films The Raid !). Lorsqu’une équipe de journalistes infiltre une secte indonésienne qui parle de prophétie et de la fin du monde, ils sont choqués de découvrir qu’il se passe quelque chose d’encore plus sinistre qu’on ne peut l’imaginer. En s’appuyant sur des prises de vue longues et apparemment soutenues, “Safe Haven” entre complètement dans le royaume de la folie et des niveaux Lovecraftian de bizarrerie alors que le court métrage se précipite dans un troisième acte pulsant qui ne se relâchera pas.

The Void

Qu’est-ce que Stranger Things-esque’80s throwback The Void about ? Permettre.. : “L’intrigue du film est assez simple, avec un montage Assault On Precinct 13-esque.

Un soir, un petit troupeau d’âmes malheureuses se retrouve piégé dans un hôpital délabré, alors qu’un grand culte de guerriers vêtus d’un couteau s’appuie sur eux de l’extérieur et qu’une pléthore de monstres gluants qui se transforment à l’infini tentent de les consommer de l’intérieur”.

 

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